陈衡恪
[现代]陈衡恪：现代画坛的奇才与艺术教育的先驱
陈衡恪（1876年3月12日-1923年9月17日），字师曾，号朽道人、槐堂，是中国现代画坛的一位杰出人物，同时也是一位重要的美术史论家和美术教育家。他出生于江西义宁（今江西省修水县）的一个书香世家，是湖南巡抚陈宝箴之孙，著名诗人陈三立的长子，历史学家陈寅恪的长兄。
陈衡恪自幼便展现出对艺术的浓厚兴趣与天赋。五岁丧母，由祖母抚养长大。他六岁随祖母游杭州西湖时，便用手指在轿板上画荷花，回家后即索笔砚开始自学绘画。七至十岁，他便能作擘窠书，间作丹青与短章断句。十四岁时，他在湖南长沙与著名书画家胡沁园、王湘绮相识，常以国画请教。这些早期的经历为他日后的艺术道路奠定了坚实的基础。
陈衡恪的求学经历也颇为丰富。他曾在南京江南陆师学堂附设矿务学堂学习自然科学，并与鲁迅等同学结下深厚友谊。后赴日本留学，初入宏文学院，后考入东京师范博物科深造。在日本期间，他不仅学习了自然科学，更对艺术产生了浓厚的兴趣，与鲁迅等文艺界人士交往密切，对自身的文艺修养有着极大的提升。
回国后，陈衡恪投身于美术教育事业，先后任教于江苏南通师范学校、长沙第一师范学校、北京高等师范学校及北京美术专门学校等校，讲授博物学及中国画等课程。他不仅在绘画创作上有着深厚的造诣，更在美术史研究和美术教育领域取得了卓越的成就。他的授课讲义《中国绘画史》在他去世后刊印出版，成为近代出版的中国绘画史的开山之作。
陈衡恪的绘画题材广泛，山水、花鸟、人物、风俗等皆有涉及。他的画作达到了“诗中有画，画中有诗”的完美境界，深受时人爱慕。他善于将诗书画印溶于一炉，或将画与金石文字之情趣相融，别具一番风格。他的篆刻作品也颇受赞誉，早期受蒋仁、黄易、奚冈等浙派影响，后得益于赵之谦、吴昌硕等近代篆刻名家，逐步形成自己苍劲秀逸、古拙浑厚和气宇雄壮的风格。
陈衡恪还是一位重要的艺术理论家。他针对当时一些人盲目崇拜西方艺术、全盘否定中国传统绘画的论调，写了《中国画是进步的》一文，引证大量历史事实，有论有据地摆明了自己的观点。他还撰写了大量有关画史的专题论文，如《中国人物画之变迁》、《清代山水画之派别》、《清代花卉画之派别》等，对中国传统绘画进行了深入的研究和探讨。
然而，天不假年，陈衡恪在47岁时因过度劳累和悲伤过度患上了痢疾，不幸逝世。他的早逝对于当时的艺术界是一大损失。梁启超在致悼词中称：“师曾之死，其影响于中国艺术界者，殆甚于日本之大地震。地震之所损失，不过物质，而吾人之损失，乃为精神。”这一评价足见陈衡恪在中国艺术界的重要地位和深远影响。
陈衡恪的一生，是艺术追求与教育实践相结合的一生。他的艺术成就和教育贡献，不仅为中国现代画坛树立了一座丰碑，更为后来的艺术教育者提供了宝贵的经验和启示。他的作品和理论，至今仍在中国艺术界产生着深远的影响。