孤鸾题钱舜举仙女梅下吹笛图
江皋空阔。更半霎轻风，些儿微雪。倚树仙姬，翠袖暮寒应怯。闲拈玉龙自品，爱冰姿、与花争洁。一阕霓裳乍了，又落梅初叠。
怕曲终人去彩云绝。便梦断瑶台春思愁结。□□□□、□□□□□□。那堪绿毛幺凤，向苔枝、数声啼咽。留得余香满袂，已西山斜月。
江岸空旷，再有几阵轻微的风，伴随着微雪飘洒。树边斜倚着的女仙露出冷玉般的肌肤和乌黑的秀发，她在晚暮寒冷的空气中觉得娇怯。闲庭信步之时她轻拈酒杯独酌，欣赏雪花如玉般的姿态，喜爱它冰清玉洁的品格与梅花争艳斗清。一曲霓裳舞刚结束不久，又落下梅花重叠似雪。
担心曲终人散，彩虹般的梦境消失，心中的思念如断线的瑶台般愁绪万千。此时此景无法用言语形容，只能感受到无限的哀伤。更难忍受的是那凄凉的叫声，绿羽小凤凰落在长满青苔的枝头，哀鸣声声。留存在身边的只有余香和斜月映在西山的影子。
《孤鸾题钱舜举仙女梅下吹笛图》一词，以细腻的笔触和丰富的想象，描绘了一幅超凡脱俗的仙境画卷，让人仿佛置身于那幽静而清冷的梅林之中，聆听仙女的笛声，感受那份超脱尘世的静谧与哀愁。
开篇“江皋空阔”，寥寥几字便勾勒出一片广阔无垠的水岸景象，为空灵的意境奠定了基调。随后，“更半霎轻风，些儿微雪”，轻风拂面，微雪飘零，更添几分寒意与萧瑟，却也映衬出仙境的清冷与高洁。仙女倚树而立，“翠袖暮寒应怯”，以“翠袖”喻其仙姿，暮寒中的胆怯，既展现了仙女的柔弱之美，又隐含了孤高清冷的氛围。
“闲拈玉龙自品，爱冰姿、与花争洁”，这里的“玉龙”或指笛，或喻其高洁之性，仙女悠然自得地吹奏，对梅花的冰肌玉骨情有独钟，仿佛笛声与梅花之洁相互映衬，彼此争艳。一曲《霓裳》奏罢，紧接着是“落梅初叠”，音乐与自然景象完美融合，营造出一种超凡脱俗的美妙意境。
然而，美好总是短暂的，“怕曲终人去彩云绝”，这句透露出深深的忧虑与不舍，担心仙乐停止后，那如梦似幻的仙境与仙女都将消散无踪。随之而来的“便梦断瑶台春思愁结”，进一步加深了这份哀愁，瑶台春梦断，留下的是无尽的思念与愁绪。
此处原词空缺两句，虽具体内容未知，但不难想象，应是对仙境消逝、离别之痛更为细腻的描绘，或许是对过往美好时光的追忆，或是对即将面临的孤独与寂寞的预感。
“那堪绿毛幺凤，向苔枝、数声啼咽”，绿毛幺凤的啼声，打破了寂静，却也增添了几分凄凉与哀伤，它们在苔藓覆盖的枝头哀鸣，仿佛在诉说着离别的不舍与对过往的留恋。最终，“留得余香满袂，已西山斜月”，虽然仙女已去，但余香犹存，如同那段美好的记忆，永远镌刻在心间。西山的斜月，既象征着时间的流逝，也预示着新的开始，尽管心中充满了愁绪，但生活仍需继续。
整首词通过对仙女吹笛图的描绘，不仅展现了画面的美感，更深入挖掘了其中的情感内涵，将人与自然、现实与幻想巧妙地融合在一起，营造出一种既清新脱俗又哀婉动人的艺术效果。