闺怨诗的简介及特点介绍
闺怨诗是以抒写女子的悲怨愁情为主要内容的诗歌。它包括两大类：一是专写帝王宫中失宠宫妃孤寂生活和悲怨心情的宫怨诗。二是写民间弃妇和思妇（包括征妇、商妇、游子妇等）别离苦情的闺怨诗。
宫怨诗在历代都有佳作，司马相如的《长门赋》，是中国文学史上最早出现的宫怨诗。班婕妤的《怨歌行》、左贵嫔的《离思赋》、梅妃的《楼东赋》等都抒写了后宫女子孤寂、哀怨、悲伤的情绪。唐代诗人王昌龄曾以写宫怨诗著称，他的《春宫曲》《西宫春怨》以及组诗《长信秋词》，都深刻地表达了宫廷妇女的怨苦与不平。此外，白居易的《后宫词》，李白的《妾薄命》，刘禹锡的《阿娇怨》，李益的《宫怨》，元稹的《行宫》，王安石的《明妃曲》等等，这些宫怨诗都充分地体现了被深禁在宫苑中的后宫女子的寂寞冷清和幽怨不平之情。
闺怨诗在《诗经》里就有，多以弃妇、思妇为主要描写对象，如《邶风·谷风》《卫风·氓》等等；汉魏晋南北朝时，较著名的有汉乐府《怨歌行》《白头吟》，古诗《行行重行行》，南北朝乐府《子夜歌》等。发展到唐代这类诗歌也进入鼎盛阶段，名作迭出，代表作有王昌龄《闺怨》、李白《子夜吴歌》《玉阶怨》、温庭筠《望江南》、《菩萨蛮》等等。五代和宋朝也有很多闺怨诗词名作，如李璟的《望远行·玉砌花光锦绣明》，晏殊的《踏莎行·细草愁烟》，欧阳修的《蝶恋花·庭院深深深几许》、秦观的《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》等。
【闺怨诗的特点】
１、题目特点
闺怨诗的题目中多有“怨”、“宫”、“闺”、“思”等字眼；如《春宫怨》《玉阶怨》《望夫词》《秋闺思》《宫词》等。
2、思想感情
闺怨诗传达的思想情感，一般有四种：一是专写宫中失宠宫妃孤寂悲怨之情。如白居易的《后宫词》“泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐天明。”二是描写远戍边疆、永不复返的征人妻子的幽怨悲苦之情。如李白的《子夜吴歌》“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？”三是写民间思妇或弃妇的别离苦情。如温庭筠的《望江南》：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。”写了思妇楼头不见舟归的惆怅之情。四是的借少女怀春、美人迟暮寄寓作者自己的人生感慨。如李璟的《望远行·玉砌花光锦绣明》借思妇念远以寄意，表达人生道路上的一段追求、盼望、幻灭的曲折经历，词中流荡着的那份迟暮之感，虚幻之情，正是李璟对政治、对人生感到空虚、幻灭的写照。
3、艺术手法
在艺术手法上，主要表现为以下几个方面：第一，细致入微的心理刻画。诗人善于捕捉抒情女主人公敏感、丰富的内心世界，细致入微地刻画她们的怨情，使人物形象更加饱满。第二，独特的意象结构群。诗人为了真实而贴切地抒写宫女思妇的怨情，往往选择一个以悲郁幽寂为基调的意象体系。这一体系主要由时间意象，空间意象，自然意象，器物意象构成。从时间上选用“春秋”、“月夜”、“日暮”等独特的景致；从空间来看，往往选取寂寞空庭、深掩重门、翠楼、长门等典型环境；自然物象常常选择月亮、落花、杨柳、黄莺等；器物意象常是清漏，团扇、珠帘、熏笼等高度“意象化”的特殊物象。用这样的意象群来渲染烘托女子的悲怨愁情，使得悲更见其悲，愁愈显其愁，从而收到含蓄蕴藉的艺术效果。第三，含蓄委婉的抒情手法。闺怨诗常常采用含蓄委婉的抒情手法，将抒情主人公幽深哀婉的怨情凝练于具体的场景物象中，通过比兴衬托、借物抒情、借景抒情等手法，创造出情味丰瞻的艺术境界，令人联想无穷，回味无穷。如王昌龄的《西宫春怨》：“西宫夜静百花香，欲卷珠帘春恨长。斜抱云和深见月，朦胧树色隐昭阳。”描绘了宫女览春景而恨弥长，借景抒情，以景衬情。
【作品赏析】
蝶恋花
欧阳修
庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
【赏析】
本词是闺怨词中传诵千古的名作，描写了幽居深院的少妇伤春及怀人的复杂思绪和怨情。词风含蓄蕴藉，委婉深沉。
开篇不写佳人先写佳人居处。“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。”三迭“深”字，则佳人禁锢高门，内外隔绝、闺房寂落之况，可以想见。一“ 堆”字，绘出杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。接着词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。这“无重数”令人感到这座庭院幽深无比。可是词人还没有让你立刻看到人物所在的地点。作者先用一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”，在深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。
词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。于是她感到无奈，只好把感情寄托到命运同她一样的花上。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，这两句包含着无限的伤春之感。女子的愁苦、伤痛无处倾诉，便深情地叩问花儿。花却在一旁缄默，是花不解人，还是花不肯给予同情？花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人，无情之物都对她报以冷漠，怎能不让人伤心！这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。语浅而意深，情感层层推进，景与情就这样水乳交融，浑然一体了。
【高考金题链接】
（2010年高考语文湖北卷）阅读下面这首宋词，然后回答问题。
鹊桥仙·七夕
范成大
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈风姨吹雨。
相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去。
【注】争：怎。
（1）对于牛郎织女鹊桥相会，此词说“新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去”，而秦观说“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”。请简要分析二者所表达的感情侧重点有何不同。（４分）
【答案】范词重点强调别离的旧愁与新愁：旧愁未去，新愁又添，虽有新欢，却不抵思念愁苦。秦词重点强调感情的坚贞与长久：虽然相逢短暂，但只要感情真挚，不在乎朝暮厮守。
（2）此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法，请举出两例并结合作品赏析。（４分）
【答案】①通过“群仙相妒”（具体表现为“月姊满眉颦”和“风姨吹雨”）反衬“双星良夜”的美好。②通过“旧愁多”与“新欢”少（“相逢草草”）的对比表达“双星良夜”相逢的短暂。③通过“重搅别离情绪”或“相逢草草”的“新欢”反衬“归去”时所增添的“新愁”，以凸显两人感情的真挚和深沉。（举出任意两例，言之成理即可。）