读李翰林诗
喜诗如喜酒，举世流馋涎。
问酒有何好，妙处竟不传。
古人日已远，绝响三百篇。
后来谁措手，讽咏皆陈编。
自从骚选起，众作同虫蝉。
宪章日沦丧，变灭成飞烟。
翰林非世人，金晶应星躔。
手弄玉帝旗，堕作诗酒仙。
行迹老屐齿，侠气馀龙泉。
淋漓洒醉墨，妙语穷真筌。
信手拈斧斤，一挥中方圆。
彼哉夸夺子，骇汗莫敢肩。
玉堂不能留，飘落南海边。
从此夸汗漫，一往五百年。
生平尚丘壑，梦想岷峨巅。
惭君赠醉侯，我饮不滴涓。
我诗如我饮，抚顶期相怜。
莫乞飞霞佩，学举白玉盘。
喜爱诗歌如同喜爱酒，全世界的人都流口水渴望。 问酒有什么好的，妙处却难以言传。 古人已经远去，他们的佳作成为绝响。 后来的人难以企及，只能诵读他们的诗篇。 自从《离骚》选起，众多作品如同虫鸣蝉叫。 诗道的法则日渐丧失，好的诗歌如同飞烟消散。 翰林院的诗人并非寻常人，他们的才华应如星辰般灿烂。 他们手揽玉帝之旗，坠落成为诗酒之仙。 他们的足迹遍布山川，侠气如同泉水般流淌。 醉意淋漓，挥洒墨香，妙语连珠，道尽真谛。 他们信手拈来，一挥而就，精准无误。 那些夸夸其谈的人，惊得汗流浃背，不敢与之相提并论。 他们不能被玉堂所困，飘落到南海之边。 从此自夸超凡脱俗，独步五百年。 生平喜爱山林幽谷，梦想登上岷峨之巅。 感谢你给我醉意之称号，我却饮酒不醉。 我的诗如同我的饮量，希望你能欣赏并理解。 不要乞求仙人的飞霞玉佩，只需学习举起白玉盘饮酒的豪情。
《读李翰林诗》一诗，以其独特的韵味和深沉的情感，向我们展示了诗人对李白（世称李翰林）诗歌的无限热爱与深刻领悟。全诗如一股清泉，自然流淌，字里行间洋溢着对李白诗才的仰慕与赞美。
开篇“喜诗如喜酒，举世流馋涎”，以生动的比喻，将人们对诗歌的喜爱比作对美酒的垂涎，形象地描绘出诗歌的魅力所在。接着，“问酒有何好，妙处竟不传”，诗人巧妙设问，引出对诗歌美妙之处的探寻，也暗示了李白诗歌的难以言喻之美。
随后，诗人笔锋一转，回顾诗歌史：“古人日已远，绝响三百篇。后来谁措手，讽咏皆陈编。”这里，诗人既表达了对古代诗歌经典的敬仰，也流露出对后世诗歌创作乏善可陈的遗憾。而“自从骚选起，众作同虫蝉”一句，更是以尖锐的笔触，批判了自《楚辞》以来，诗歌创作中的平庸与乏味。
然而，在这诗歌的荒漠中，李白犹如一颗璀璨的明星，照亮了诗歌的天空。“翰林非世人，金晶应星躔。手弄玉帝旗，堕作诗酒仙。”诗人以非凡的想象力，将李白描绘成一位超凡脱俗、与星辰同辉的仙人，他的诗歌如同玉帝手中的旗帜，飘扬在诗歌的殿堂。而“行迹老屐齿，侠气馀龙泉”一句，则展现了李白豪放不羁、侠骨柔肠的一面。
李白的诗歌，不仅气势磅礴，而且妙语连珠。“淋漓洒醉墨，妙语穷真筌。信手拈斧斤，一挥中方圆。”这几句诗，生动地描绘了李白创作时的状态：他醉意朦胧，挥洒自如，每一笔都蕴含着深刻的哲理和真挚的情感。而“彼哉夸夺子，骇汗莫敢肩”一句，则是对那些自诩为诗人却才疏学浅者的辛辣讽刺。
然而，这样一位伟大的诗人，却未能得到应有的待遇。“玉堂不能留，飘落南海边。”李白的一生，充满了坎坷与波折，但他始终保持着对诗歌的热爱和对自由的向往。“从此夸汗漫，一往五百年。”诗人以夸张的手法，表达了李白诗歌对后世产生的深远影响。
最后，诗人以自嘲的口吻，表达了对李白的敬仰与自谦：“生平尚丘壑，梦想岷峨巅。惭君赠醉侯，我饮不滴涓。我诗如我饮，抚顶期相怜。”诗人自谦自己不如李白，但心中那份对诗歌的热爱与追求，却与李白相通。他期待着李白能够怜悯并认可自己的诗歌，这份真挚的情感，让人动容。
全诗在一种自然流畅、情感真挚的氛围中结束，留给读者无尽的回味与思考。