深邃的厅堂里，凉爽舒适，不知道外面已经是炎炎夏日。在美好的时光里，如同梦中在玄妙的花园见到了稀世珍草。孙郎笑着采摘了紫色的兰花，清雅的身影倒映在清澈的水滨。
李夫人容颜淡雅，气质超群，天生的气质与兰花始终相伴。她的书法笔力矫健，如同九畹的兰花一般灵动多姿，一点也不比江南的画工逊色。她的风姿与寻常花卉不同，更显灿烂耀眼，就像是湘水边的兰花丛。可惜《离骚》这样的佳作不再出现，留下的只是千古遗憾和深宫中的寂寞。
你看这兰花深有含义，仿佛描绘了屈原的幽思和悲风。你家的大雅堂，东野翁的文采，都融入了这幽深的意境之中。秋风轻拂帘幕，秋日悠长，兰花的香气弥漫，如同光芒闪烁。淡妆素裹，韵味十足，画栏中的桂子虽香，却空留秋意。
淡泊的轩室寄托了孤洁之情，五十年来抱持着霜雪般的节操。深知色相皆空寂，但内心仍然寻求自我适应之道。仿佛湘水旁的娥皇依靠在暮花之中，黄陵庙前的江水碧绿。一生佩服真正欣赏的人，她在紫庭之中声名远扬并非出于俗世之心。
仿佛能唤起谪仙的醉意之笔，翻创新曲，弹奏出瑶琴之音。
《李夫人画兰歌》是一首充满诗情画意、意蕴深远的佳作，它以细腻的笔触描绘了一幅幅兰花与人的和谐画卷，展现了作者对于高洁品格的赞美与追求。
开篇“清閟堂深不知暑，瑶草佳期梦玄圃”，便勾勒出一个远离尘嚣、清幽雅致的场景，仿佛夏日炎炎中的一片净土。孙郎笑折紫兰而来，兰花的素影盈盈映照在修渚之上，这一幕不仅生动鲜活，也预示着接下来将要展开的是一段关于兰与人美好交融的故事。
李夫人，以其淡泊的容颜，与兰花的天然气质相得益彰，仿佛她与兰花之间存在着某种不解之缘，共同见证了岁月的流转。“剡藤一笔作九畹，落墨不减江南工”，这是对李夫人画兰技艺的高度评价，她的笔下，兰花不仅形态逼真，更蕴含着江南画师所特有的细腻与温婉。
“芳姿元与凡卉异，晔晔况是湘累丛”，兰花的高洁与不凡，在诗中得到了淋漓尽致的展现。而“离骚不复作，遗恨千古沈幽宫”则巧妙地将兰花的品格与屈原的忠贞相联系，赋予了兰花更深的文化内涵和历史厚重感。
诗中“君看此花有深意，似写灵均幽思悲回风”，进一步强调了兰花所承载的情感与思想，它不仅仅是自然之美的象征，更是诗人内心情感的外化，是对屈原幽思与悲风的深刻诠释。
接着，诗人笔锋一转，将视角拉回到现实中的大雅堂，这里文彩斐然，东野翁的文采与兰花的淡雅相互映衬，共同营造出一种淡雅而又不失庄重的氛围。“秋风拂帘秋日长，芳霏霏兮汜崇光”，秋日的宁静与兰花的芬芳交织在一起，构成了一幅令人心旷神怡的画面。
“淡妆相对有馀韵，画栏桂子空秋香”，这里的对比不仅突出了兰花的淡雅与余韵悠长，也暗含了对其他花卉虽美却不及兰花之韵的惋惜。而“淡轩托物明孤洁，五十年来抱霜节”，则是对李夫人及其画兰精神的颂扬，她的孤洁与高洁，如同五十年如一日的霜节，令人敬佩。
最后，“固知色相皆空寂，妙得于心聊自适”一句，透露出诗人对于人生与艺术的深刻领悟，色相虽空，但内心的感悟与自得却是永恒的。而“仿像湘娥倚暮花，黄陵庙前江水碧”的结尾，更是以一种梦幻般的意境，将兰花的神韵与湘水的柔美融为一体，留给读者无限的遐想与回味。
整首诗通过细腻的描绘与深刻的寓意，不仅展现了兰花的自然之美，更寄托了诗人对于高洁品格的向往与追求，使得《李夫人画兰歌》成为一首值得细细品味的佳作。
