同族弟金城尉叔卿烛照山水壁画歌
高堂粉壁图蓬瀛，烛前一见沧洲清。
洪波汹涌山峥嵘，皎若丹丘隔海望赤城。
光中乍喜岚气灭，谓逢山阴晴后雪。
回溪碧流寂无喧，又如秦人月下窥花源。
了然不觉清心魂，只将叠嶂鸣秋猿。
与君对此欢未歇，放歌行吟达明发。
却顾海客扬云帆，便欲因之向溟渤。
华丽的堂屋里壁面上画的是蓬瀛仙境，烛前的画面中只见海中景色清新。波涛汹涌，山峰重叠，犹如从丹丘俯瞰大海对岸的赤城山，岛上呈现出幽洁的月光笼罩时景观；当波浪过后太阳升起霞光四射的时候，山岚雾气被消散，人们欣喜地看到山阴处晴朗的雪景。溪流环绕碧绿的水流悄然无声地流淌，倒映的山林绿树花果增添了如画之美感。陶醉在幽雅奇秀的自然风光之中使人感觉心旷神怡，清旷优美之境界如同时听见秋猿在长鸣。在这样的氛围中与君子相聚畅谈欢饮，歌声飘荡直至天色已晚。转眼看到海上的客人扬帆离去，于是想随他而去遨游于渤海之滨。
《同族弟金城尉叔卿烛照山水壁画歌》是唐代诗人李白的一首题画诗，描绘了他在烛光下观赏一幅山水壁画的体验。这首诗不仅展现了李白对艺术的敏锐感受，还体现了他独特的浪漫主义风格和对自然山水的深情向往。以下是对这首诗的赏析：
诗的开篇“高堂粉壁图蓬瀛，烛前一见沧洲清”点明了诗人所处的环境：在高大的厅堂中，墙壁上绘有蓬莱、瀛洲等仙境般的山水画卷。诗人借着烛光，第一次看到了这幅画中的沧海清幽之景。这里的“蓬瀛”指的是传说中的海上仙山，象征着超凡脱俗的境界；而“沧洲”则暗示了一种远离尘世的宁静之地。通过这一句，诗人将读者带入了一个充满神秘感和空灵气息的艺术世界。
接下来的几句“洪波汹涌山峥嵘，皎若丹丘隔海望赤城”描绘了画面中的山水景象：波涛汹涌的大海与巍峨的山峰交相辉映，仿佛置身于丹丘（传说中的仙境）隔海遥望赤城山（浙江天台山的主峰）。这里的“洪波汹涌”与“山峥嵘”形成了强烈的对比，既有动态的水势，又有静态的山势，表现出画面的丰富层次感。同时，“皎若丹丘隔海望赤城”一句则赋予了画面一种遥远而朦胧的美感，仿佛诗人透过烛光看到了另一个世界的景象。
“光中乍喜岚气灭，谓逢山阴晴后雪”两句写出了光影变化带来的惊喜。随着烛光的移动，画中的岚气（山间的云雾）逐渐消散，诗人突然感到自己仿佛置身于山阴（浙江绍兴一带）晴日后的雪景之中。这里的“乍喜”表达了诗人对这种意外之美的惊喜之情，而“山阴晴后雪”则是一个经典的文学意象，出自东晋书法家王羲之的《兰亭序》，象征着一种清新、宁静的自然之美。诗人通过对光影变化的细腻描写，展现了他对画面的深刻感知和丰富的想象力。
“回溪碧流寂无喧，又如秦人月下窥花源”两句进一步深化了诗人的联想。画中的溪水清澈静谧，仿佛带领诗人进入了陶渊明笔下的桃花源，或是秦人隐居的仙境。这里的“秦人月下窥花源”不仅呼应了《桃花源记》中的意境，还增添了一层时间上的距离感，仿佛诗人穿越时空，进入了一个与世隔绝的理想世界。这种诗意的联想使得画面不仅仅是视觉上的享受，更成为了一种心灵的寄托。
“了然不觉清心魂，只将叠嶂鸣秋猿”两句写出了诗人在这幅画前的心境：他完全沉浸在画中的美景中，忘记了尘世的烦恼，甚至连内心也变得清澈透明。此时，画中的群山间传来阵阵猿猴的叫声，仿佛是大自然的声音在回应诗人的静谧心境。这里的“叠嶂鸣秋猿”不仅是对画面细节的描写，更是诗人情感的升华，表达了他对自然山水的深深热爱和敬畏。
最后四句“与君对此欢未歇，放歌行吟达明发。却顾海客扬云帆，便欲因之向溟渤”表现了诗人与族弟叔卿共同欣赏这幅画时的愉悦心情。他们在这幅画前尽情欢笑、歌唱，直到天亮。然而，诗人在欣赏完画作后，目光转向了现实中即将远航的船只，心中萌生了追随这些船只前往大海的冲动。这里的“却顾海客扬云帆，便欲因之向溟渤”不仅呼应了开篇的“蓬瀛”和“沧洲”，还将诗人的思绪从画中的仙境拉回到了现实的世界，表达了他对远方的渴望和对未知世界的探索精神。
《同族弟金城尉叔卿烛照山水壁画歌》是一首充满浪漫主义色彩的题画诗，通过对一幅山水壁画的细致描绘，展现了诗人对自然山水的热爱和对理想世界的向往。诗中巧妙地运用了光影变化、动静结合、诗意联想等手法，营造出一个既真实又虚幻的艺术世界。同时，诗人通过对画中景象的深入体验，表达了自己的情感波动和思想感悟，最终将视线从画中转向现实，展现了一种超越艺术、追求自由的精神境界。