玉壶吟

烈士击玉壶，壮心惜暮年。三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵。揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭。世人不识东方朔，大隐金门是谪仙。西施宜笑复宜颦，丑女效之徒累身。君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人。

译文

坚定的战士敲击玉壶发出声响，胸怀壮志但感叹暮年将至。以酒击剑而舞伴清幽明月，情绪激越忍不住仰天长吟泪流满襟。在宣读皇上用泥绛封授的诏书时，拜见了皇帝并被邀请登上御宴。称颂皇帝的威德，嘲弄讥笑那些在朝的名官重臣。早朝时数换龙马疾驰轻快，皇家赐以珊瑚白玉马鞭。世人不知道东方朔的为人，他在金门上隐迹却是遭贬谪的仙才。世人若能效仿西施就不必担忧灾祸，若是东施效颦反而会使丑女容颜更加丑陋难看而招至伤害。君王纵然喜欢贤女的美貌，但无奈宫中人多口杂，谗言蜚语最终难免造成伤害。

赏析

淸代刘熙载论李白的诗说：「太白诗虽若升天乘云，无所不之，然自不离本位，故放言实是法言。」（《艺概·卷二》）所谓「不离本位」，就是指有一定的法度可寻，而不是任其横流，漫无边际。《玉壶吟》就是这样一首既有奔放的气势，又讲究法度的好诗。这首诗大约写于天宝三载（公元744年）供奉翰林的后期，赐金还山的前夕。全诗充满着郁勃不平之气。按气韵脉络而论，诗可分为三段。第一段共四句，主要写愤激的外在表现。开头两句居高临下，入手擒题，刻画了诗人的自我形象。他壮怀激烈，孤愤难平，象东晋王敦那样，敲击玉壶，诵吟曹操的名篇《步出夏门行》：「老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已」。「烈士」、「壮心」、「暮年」三个词都从曹诗中来，说明李白渴望建功立业，这一点正与曹操相同。但他想到，曹操一生毕竟干了一番轰轰烈烈的事业，而自己却至今未展素志，不觉悲从中来，愤气郁结。三杯浊酒，已压不住心中的悲慨，于是拔剑而起，先是对着秋月，挥剑而舞，忽又高声吟咏，最后眼泪夺眶而出，涕泗涟涟。「忽然」两字把诗人心头不可自已的愤激之情写得十分传神。四句一气倾泻，至此已是盛极难继。兵家有所谓「以正合，以奇胜」的说法。这四句正面书愤，可说是「以正合」，下面别开一途，以流转之势写往事回忆，可说是「以奇胜」。「凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵」两句，如异峰突起，境界顿变。诗人一扫悲愤抑郁之气，而极写当初奉诏进京、皇帝赐宴的隆遇。李白应诏入京，原以为可施展抱负，因此他倾心酬主，急于披肝沥胆，输写忠才。「揄扬」两句具体描写了他在朝廷上的作为。前一句说的是「尊主」，是赞颂皇帝，后一句说的是「卑臣」，是嘲弄权贵。「朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭」，形象地写出了他受皇帝宠信的不同寻常。「飞龙马」是皇宫内六厩之一飞龙厩中的宝马。唐制：学士初入，例借飞龙马。但「数换飞龙马」，又赐珊瑚「白玉鞭」，则是超出常例的。以上六句字字从得意处着笔。「凤凰」两句写平步青云，「揄扬」两句写宏图初展，「朝天」两句写备受宠渥。得意之态，渲染得淋漓尽致。诗人骋足笔力，极写昔日的腾踔飞扬，正是为了衬托时下的冷落可悲，故以下便作跌势。「世人不识东方朔，大隐金门是谪仙。」东方朔被汉武帝视作滑稽弄臣，内心很苦闷，曾作歌曰：「陆沉于俗，避世金马门，宫殿中可以避世全身，何必深山之中，蒿庐之下。」（《史记·滑稽列传》）后人有「小隐隐陵薮，大隐隐朝市」（晋王康琚《反招隐诗》）之语。李白引东方朔以自喻，又以谪仙自命，实是出于无奈。从无限得意，到大隐金门，这骤然突变，可以看出诗人内心是非常痛苦的。「世人不识」两句，郁郁之气，寄于言外，与开头四句的悲愤情状遥相接应。以上八句为第二段，通过正反相照，诗人暗示了在京横遭毁诬、备受打击的不幸。忠愤节气，负而未伸，这也许就是诗人所以要击壶舞剑、高咏涕涟的原因吧！第三段四句写诗人自己坚贞傲岸的品格。「西施」两句是说自己执道若一，进退裕如，或笑或颦而处之皆宜，这种态度别人效之不得。辞气之间，隐隐流露出傲岸自信的个性特征。当然，诗人也很淸楚他为什么不能施展宏图，因而对朝廷中那些妒贤害能之辈道：「君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人！」这两句化用《离骚》旨趣，托言美人见妒，暗寓士有怀瑾握瑜而不见容于朝的意思，蕴藉含蓄，寄慨遥深。明代诗论家徐祯卿说：「气本尚壮，亦忌锐逸。」（《谈艺录》）书愤之作如果一味逞雄使气，象灌夫骂座一般，便会流于粗野褊急一路。李白这首诗豪气纵横而不失之粗野，悲愤难平而不流于褊急。开头四句入手紧，起势高，抒写胸中愤激之状而不作悲酸语，故壮浪恣纵，如高山瀑流，奔泻而出，至第四句顿笔收住，如截奔马，文气陡然腾跃而起。第五句以「初」字回旋兜转，笔饱墨酣，以昂扬的格调极写得意，方以为有风云际会、鱼水顾合之美，笔势又急转直下，用「大隐金门」等语暗写遭谗之意。最后以蛾眉见妒作结，点明进谗之人，方恃宠贵盛，自己虽拂剑击壶，慷慨悲歌，终莫奈之何。诗笔擒纵结合，亦放亦收，波澜起伏，变化入神，文气浑灏流转，首尾呼应。明代诗论家徐祯卿认为，一首好诗应该做到「气如良驷，驰而不轶」。（《谈艺灵》）李白这首诗是当之无愧的。

赏析2

《玉壶吟》是唐代诗人李白创作的一首充满豪情与愤懑的诗作。全诗通过对历史人物和典故的引用，表达了诗人对自身境遇的感慨和对现实的不满。下面从内容、情感、艺术手法等方面进行赏析。

1. 内容概述

诗的开篇以“烈士击玉壶，壮心惜暮年”起兴，借用了东晋大将军王敦的故事。王敦曾夜读《汉书》，每当读到“人当立功于世”的句子时，便用如意敲打玉壶，感叹自己年华已逝，壮志未酬。李白借此表达了自己虽有报国之志，但岁月不居，壮心难遂的悲凉情绪。

接下来，“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟”两句，描绘了诗人在酒后挥剑起舞、仰天长啸的情景。这里的“秋月”象征着清冷孤寂的氛围，而“涕泗涟”则表现了诗人内心的激愤与悲伤。这一段通过动作描写，展现了诗人内心复杂的情感波动。

“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”则是回忆了诗人曾经受到皇帝召见、参加宫廷宴会的荣耀时刻。紫泥诏是指皇帝的诏书，凤凰则是象征皇恩浩荡。然而，这种荣耀并未持续太久，很快就被冷落。诗人在这里流露出对昔日荣光的怀念，同时也暗示了自己仕途的坎坷。

“揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤”两句，描写了诗人在朝堂上与权贵们周旋的情景。“揄扬”即赞美，“谑浪”则是戏谑、轻慢的态度。这里既表现了诗人对皇帝的忠诚与赞美，也透露出他对那些阿谀奉承的朝臣的不屑与嘲讽。

“朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭”进一步描述了诗人曾经受到皇帝赏赐的情景。飞龙马和白玉鞭都是珍贵的赏赐物，象征着皇帝的恩宠。然而，这些赏赐并没有改变诗人的命运，反而让他更加感到孤独与无奈。

“世人不识东方朔，大隐金门是谪仙”两句，引用了汉代名士东方朔的典故。东方朔虽然在朝廷为官，但实际上是一个隐士，被称为“大隐”。李白自比东方朔，认为自己虽然身处朝廷，但内心却是超脱尘世的“谪仙”。这表达了他对世俗的厌倦和对自由的向往。

“西施宜笑复宜颦，丑女效之徒累身”两句，借用了西施和东施的典故。西施是古代著名的美女，她的美貌无论是在微笑还是皱眉时都令人倾倒。而东施则因为模仿西施的动作而显得滑稽可笑。李白用这个典故来讽刺那些盲目模仿他人的人，暗指自己不愿随波逐流，保持独立人格。

最后，“君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人”两句，表达了诗人对宫廷政治的深刻认识。虽然皇帝可能欣赏他的才华，但宫廷中的权力斗争和嫉妒却使他无法施展抱负。这句话不仅揭示了宫廷生活的险恶，也反映了诗人对自己命运的无奈与悲哀。

2. 情感表达

整首诗充满了李白特有的豪放与激愤。诗人通过对自身经历的回顾和对历史典故的引用，表达了对时光流逝、壮志未酬的悲叹，以及对现实社会的不满与批判。诗中既有对往昔荣光的怀念，也有对当下处境的无奈；既有对自由的向往，也有对现实的愤懑。

特别是诗中的“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟”两句，生动地展现了诗人内心的矛盾与挣扎。他在酒后挥剑起舞，似乎想要释放心中的压抑，但最终还是忍不住泪流满面。这种情感的爆发，既是对命运的抗争，也是对现实的无奈妥协。

3. 艺术手法

典故运用：李白在这首诗中大量运用了历史典故，如王敦击玉壶、东方朔大隐、西施东施等。这些典故不仅丰富了诗歌的内容，还增强了诗歌的表现力，使读者能够更好地理解诗人的情感和思想。
意象营造：诗中出现了“玉壶”、“秋月”、“飞龙马”、“白玉鞭”等意象，这些意象具有丰富的象征意义。例如，“玉壶”象征着纯洁与高尚，“秋月”则象征着孤寂与凄凉。通过这些意象的组合，诗人成功地营造了一种清冷、孤寂的氛围，增强了诗歌的艺术感染力。
对比手法：诗中多处使用了对比手法，如“朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭”与“君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人”形成了鲜明的对比。前者描绘了诗人受到皇帝赏赐的荣耀，后者则揭示了宫廷中的险恶环境。这种对比不仅突出了诗人的命运起伏，也加深了读者对诗歌主题的理解。
语言风格：李白的语言风格一向豪放洒脱，《玉壶吟》也不例外。诗中句式灵活多变，既有整齐的对仗句，又有自由奔放的散句。这种语言风格使得诗歌既有节奏感，又不失自然流畅，充分展现了李白的文学才华。

4. 总结

《玉壶吟》是一首充满豪情与愤懑的诗作，通过对历史典故的引用和个人经历的回顾，表达了诗人对时光流逝、壮志未酬的悲叹，以及对现实社会的不满与批判。诗中既有对往昔荣光的怀念，也有对当下处境的无奈；既有对自由的向往，也有对现实的愤懑。通过丰富的意象、巧妙的对比和豪放的语言，李白成功地将个人情感与历史背景相结合，创作出了一首具有深刻思想内涵和强烈艺术感染力的佳作。