忆秦娥 · 临高阁

临高阁，乱山平野烟光薄。烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。梧桐落，又还秋色，又还寂寞。

注释

忆秦娥：词牌名。此调始见《唐宋诸贤绝妙词选》所录李白词《忆秦娥·箫声咽》。双调，四十六字，上下阕各三仄韵，一叠韵，用韵以入声部为宜。乱：在这里是无序的意思。平野：空旷的原野。烟光薄：烟雾淡而薄。栖鸦：在树上栖息筑巢的乌鸦。北宋·苏轼《祈雪雾猪泉出城马上作赠舒尧文》诗：“朝随白雲去，暮与栖鸦归”。闻：杨金本《草堂诗馀》作“残”，《花草粹编》作“吹”。角：画角。形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革制成，外施彩绘，故称。发声哀厉高亢，古时军中多用以警昏晓。断香残酒：指熏香里的香烧尽了，杯里的酒喝完了。情怀：《花草粹编》作“襟怀”。西风：《全芳备祖》原缺此二字，据《花草粹编》编补。即秋风。此处喻指金兵每当秋高马肥之时，便对南宋发动南扰、东进之攻势，而作为“亡人”之象征的“梧桐落”，正是在“西风“催”遏的背景之下。催衬：通“催趁”，宋时日常用语，义犹催赶、催促。另说，“衬”，施舍，引申为帮助。梧桐落：在古典诗词中，桐死、桐落既可指妻妾的丧亡，亦可指丧夫。 “西风催衬梧桐落”句：秋风劲吹，帮助即将凋落的梧桐叶更快飘落了。又：杨金本《草堂诗馀》作“天”。还：回，归到。另说，当“已经”讲。秋色：《花草粹编》作“愁也”。还（huán）：仍然。另说，当“更”讲。

译文

登临高高的楼阁，那横七竖八的山峦、空旷的原野像是笼罩在烟雾之中，透出一点微弱的光亮，很稀薄。微光稀薄，乌鸦飞回巢穴以后，黑夜里听到传来的军中号角。香火就要熄灭，酒也所剩无几，这光景令人内心好不悲苦凄切。严酷萧瑟的秋风，催逼、加快了梧桐的飘落。梧桐落，就是那种不愿见到的、一片衰败的景色，它是那么叫人感到孤独、冷落。

赏析

此词是一首借景抒情之作。上阕作者立笔高阁之外，描写作者登楼所见所闻，并将所思之情打入其中；下阕作者转笔高阁之内，描写作者登楼所思所感，并将所见之景绘入其中。全词两阕均不脱出写情绘景，寓情于景，情景交加的诗词三昧，写得极为高妙，体现了作者的艺术才华。

赏析2

《忆秦娥 · 临高阁》赏析

作者：李清照

词文：

临高阁，乱山平野烟光薄。烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。
断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。梧桐落，又还秋色，又还寂寞。

赏析：

景物描写与情感交融 李清照的这首《忆秦娥》通过对自然景物的描写，表达了她内心的孤独与哀愁。词的开头“临高阁，乱山平野烟光薄”描绘了一幅萧瑟的秋景图：词人站在高阁之上，远望群山起伏，旷野茫茫，烟雾弥漫，光线黯淡。这种景象不仅烘托出秋天的凄凉氛围，也暗示了词人心中的惆怅与迷茫。
意象的选择与象征意义
- “乱山平野烟光薄”：这里的“乱山”和“平野”形成了对比，山峦起伏不平，而平原则显得空旷无垠，二者共同构成了一个广阔而又荒凉的景象。“烟光薄”进一步强化了这种荒凉感，仿佛整个世界都被一层淡淡的烟雾所笼罩，给人一种朦胧、模糊的感觉。这不仅是对自然景色的描写，也是对词人心境的隐喻——她的内心同样充满了迷茫与不安。
- “栖鸦归后，暮天闻角”：傍晚时分，归巢的乌鸦飞回树林，天空中传来了悠扬的号角声。乌鸦是古代文学中常见的象征物，常与孤寂、凄凉联系在一起。而号角声则带有一种悲壮的意味，仿佛在诉说着某种无法言说的悲哀。这两句通过声音和视觉的结合，进一步加深了词中的孤独感和苍凉气氛。
情感的层层递进
- “断香残酒情怀恶”：词人回到室内，面对的是已经燃尽的香和喝剩的酒。香已断，酒已残，这些细节不仅表现了时间的流逝，也暗示了词人内心的失落与无奈。她的心情变得越来越糟糕，无法摆脱心中的忧愁。
- “西风催衬梧桐落”：秋风瑟瑟，吹落了梧桐树上的叶子。梧桐在中国古典文学中常常与离别、孤独等情感相联系。这里，西风的吹拂加速了梧桐叶的飘落，象征着时光的无情流逝和生命的凋零。词人通过这一景象，表达了对岁月易逝、人生无常的感慨。
重复手法的运用
- “梧桐落，又还秋色，又还寂寞”：最后三句采用了重复的手法，强调了词人内心的孤独与寂寞。梧桐叶的飘落带来了秋天的气息，而秋天的到来又加深了词人的孤独感。这种循环往复的结构，既表达了时间的轮回，也反映了词人内心情感的反复与深沉。每一次秋色的来临，都伴随着同样的寂寞，仿佛她的孤独永远无法解脱。
整体情感基调 整首词通过对秋景的描写，展现了词人内心的孤独、忧愁与无助。李清照在这首词中并没有直接抒发自己的情感，而是通过景物的描写和意象的选择，含蓄地表达了她的心境。词中的每一个意象都充满了象征意义，既有对自然景色的描绘，也有对人生境遇的感叹。最终，词人将自己对时光流逝、生命无常的感慨融入到秋景之中，形成了一种深沉而内敛的情感表达。

总结：

李清照的《忆秦娥 · 临高阁》是一首充满孤独与哀愁的词作。通过对秋景的细腻描写，词人巧妙地将自然景色与个人情感相结合，表达了对时光流逝、生命无常的深刻感悟。词中的意象选择富有象征意义，情感层层递进，最终通过重复手法强化了孤独与寂寞的主题。整首词语言简练，意境深远，充分展现了李清照作为宋代婉约派代表词人的艺术风格。