题梅妃画真
忆昔娇妃在紫宸，铅华不御得天真。
霜绡虽似当时态，争奈娇波不顾人。
回忆当年，宫中的娇妃住在皇宫深处，尽管不施粉黛也自带美丽容颜。她身上穿着质地轻盈如霜的白色细绢衣裙，蹁跹如画中的仙女一样美好，但是那双动人的眼眸似乎有意不理睬众人。
《题梅妃画真》一诗，细腻地勾勒出了一幅往昔美人的画卷，让人在字里行间感受到时间的流转与情感的沉淀。
首句“忆昔娇妃在紫宸”，以“忆昔”二字开篇，瞬间将读者拉入到遥远的过去，那是一个美人陪伴君王，居于皇宫深处的时光。“紫宸”二字，不仅指代了皇宫的华贵，更隐含了那段时光的神秘与尊贵。娇妃的身影，在这紫宸之中，显得格外引人注目。
接下来，“铅华不御得天真”，进一步描绘了这位娇妃的独特之处。在古代，女子多以铅粉等化妆品来修饰容颜，但这里的娇妃却“铅华不御”，即不施粉黛，却依然保持着那份难能可贵的天真与纯净。这样的描写，不仅突出了她的自然美，更彰显了其内在的气质与品格。
转至第三句，“霜绡虽似当时态”，笔锋一转，将视线从回忆拉回现实。这里的“霜绡”指的是画中的梅妃形象，虽然画作技艺高超，能够捕捉到梅妃当年的神韵，但终究只是“似当时态”。这一“虽似”之中，透露出一种物是人非的感慨，让人不禁为之一叹。
末句“争奈娇波不顾人”，则将这种感慨推向了高潮。即便画作中的梅妃形象再逼真，那曾经顾盼生辉、含情脉脉的“娇波”却已无法再注视人间。这里的“不顾人”，既是画作无法再现生灵动人之处的遗憾，也是诗人对过往美好时光无法挽回的深深惋惜。
整首诗以梅妃画真为引子，通过细腻的笔触和深情的描绘，展现了一段关于美丽、关于记忆、关于时光流逝的动人故事。诗人用字精炼，情感真挚，让人在品读之间，既能感受到诗中的意境之美，又能体会到诗人那份对过往岁月的深深怀念。