观裴秀才松石障歌
谁工此松唯拂墨，巧思丹青营不得。
初写松梢风正生，此中势与真松争。
高柯细叶动飒飒，乍听幽飗如有声。
左右双松更奇绝，龙鳞麈尾仍半折。
经春寒色聚不散，逼座阴阴将下雪。
荆门石状凌玙璠，蹙成数片倚松根。
何年茜茜苔黏迹，几夜潺潺水击痕。
裴生诗家后来客，为我开图玩松石。
对之自有高世心，何事劳君上山屐。
谁能擅长画松只是在用墨上有所挥洒，如果没有精巧的构思即使擅长丹青也徒劳无功。开始画松时仿佛风吹松枝正当时，所画的松树的态势与真实的松树争夺挺拔傲姿。高高的树干和细细的树叶振动发出飒飒的声响，乍一听去像是风吹松枝发出的声响。左右两侧的双松更显得奇特绝妙，像龙鳞和马尾一样，而且树枝一半已经折断。经过春天的严寒气候凝聚在一起难以散开，繁茂的阴影聚聚拢拢像要下大雪一样阴沉。荆门产的石形状似琚璠的美玉，曲折成几段倚靠着树根。什么时候长出的青苔像黏附着印迹，几夜潺潺的水像冲击留下的痕迹。你是诗人家后来的客人裴生，为我打开画图欣赏松与石。相对此画自然产生超然世外的心，为何还要劳烦你冒着风雪上山呢？
《观裴秀才松石障歌》是唐代诗人王维的一首赞美画作之诗，字里行间洋溢着对艺术精湛技艺的赞叹与自然之美的深刻感悟。全诗从裴秀才所绘松石障入手，以细腻的笔触引领读者步入一个既真实又超脱的画卷世界。
开篇即以设问形式点出画作之奇：“谁工此松唯拂墨，巧思丹青营不得。”诗人似乎在问，谁能用墨笔勾勒出如此生动的松树？这样的技艺，即便是擅长色彩的丹青高手也难以企及。这一问，既是对画家技艺的高度评价，也激发了读者对画作的好奇与期待。
接着，诗人以生动的语言描绘了画中松树的生动情态：“初写松梢风正生，此中势与真松争。高柯细叶动飒飒，乍听幽飗如有声。”画中的松树仿佛正沐浴在微风之中，枝叶摇曳生姿，与真实的松树竞相媲美。那高大的枝干，细密的叶片，在风中飒飒作响，让人仿佛能听到那幽远的风声，感受到了大自然的呼吸。
随后，诗人笔锋一转，聚焦于画中双松的奇绝之处：“左右双松更奇绝，龙鳞麈尾仍半折。”这两株松树形态各异，宛如龙鳞般的树皮，麈尾般的枝叶，甚至有的枝干半折，更添几分苍劲与古朴。而“经春寒色聚不散，逼座阴阴将下雪”一句，则将松树在春日里仍带有的寒意，以及那仿佛能逼近座席、预示即将下雪的阴沉气氛，描绘得淋漓尽致。
紧接着，诗人的笔触转向松下的奇石：“荆门石状凌玙璠，蹙成数片倚松根。”这些石头形状奇特，质地堪比美玉，紧紧依偎在松树根部，仿佛是大自然精心布置的一景。而“何年茜茜苔黏迹，几夜潺潺水击痕”一句，则通过苔藓的痕迹与水流的印记，暗示了这幅画背后岁月的沉淀与自然的变迁。
最后，诗人回归现实，表达对裴秀才及其画作的感激之情：“裴生诗家后来客，为我开图玩松石。对之自有高世心，何事劳君上山屐。”裴秀才作为诗坛新秀，却能以画作让人忘却尘嚣，心生高远。面对这幅松石障，诗人仿佛已置身于山林之间，又何须再踏遍千山万水去寻觅那份超然与宁静呢？
整首诗通过对裴秀才松石障的细腻描绘与深情赞美，不仅展现了画作的艺术魅力，更透露出诗人对自然之美的热爱与向往，以及那份超脱世俗、追求高洁的心境。