沈仲说画树石
风流沈传师，浩荡江海姿。默庵岂诚默？开口谭书诗。
兴来捉笔画树石，溪深岸高浪波白。豪端无非篆籀法，折铁中郎此其式。
世人贵耳贱目者，于此却令三叹息。
沈传师风度翩翩，他的气度像浩荡的江海。殷悦庵这个人未必真的沉默寡言，开口便谈论起诗书来。兴致来时用手捕捉画面的意境，描画树石如溪水深沉河岸高峻波浪澎湃。画笔的毫端无不体现出篆书的法度，折铁回环笔法和中郎蔡邕的书法有其共同之处。世上那些贵耳贱目的人，面对这幅画也会发出由衷的叹息。
《沈仲说画树石》一诗，以生动的笔触描绘了沈仲（传师）的才情与画艺，字里行间流露出对沈仲艺术造诣的高度赞赏。首句“风流沈传师，浩荡江海姿”，以“风流”二字开篇，形象地勾勒出沈仲洒脱不羁、才情横溢的形象，而“浩荡江海姿”则进一步以壮阔的江海比喻其胸怀与气度，让人仿佛能见到一位胸襟开阔、气度非凡的艺术家。
接下来，“默庵岂诚默？开口谭书诗。”这里以反问的形式，巧妙地打破了“默庵”之名给人的静默印象，转而揭示沈仲不仅非默，反而热衷于谈论诗书，展现出其深厚的文化底蕴与广博的学识。这种反差，更添几分人物的立体与鲜活。
“兴来捉笔画树石，溪深岸高浪波白。”随着情感的涌动，沈仲兴起提笔，将心中的丘壑化为纸上的树石。诗人用“溪深岸高浪波白”描绘其画作中的景象，不仅展现了画面的深远与动态之美，也暗示了沈仲画作中蕴含的自然之韵与生命力。
“豪端无非篆籀法，折铁中郎此其式。”此句深入到了沈仲绘画的技法层面，指出其笔触中蕴含着篆籀之法，线条刚劲有力，宛如“折铁”，这是对沈仲深厚书法功底及其在绘画中巧妙运用的高度评价。这里的“中郎”或许是对沈仲或其所崇尚书风的隐喻，强调了其在艺术上的独特风格与高超技艺。
末尾，“世人贵耳贱目者，于此却令三叹息。”诗人笔锋一转，对世俗之人只重视名声而忽视实际才华的现象提出批评，同时借由对沈仲画艺的赞叹，表达了对真正艺术价值的认可与惋惜。这“三叹息”中，既有对沈仲才华被忽视的不平，也有对艺术真谛被世俗偏见所遮蔽的感慨。
整首诗语言流畅，情感真挚，通过对沈仲画树石这一具体场景的描绘，不仅展现了沈仲的艺术成就，也寄寓了诗人对艺术、对人才的深刻见解与真挚情感。