《月下独酌四首》是唐代诗人李白的代表作之一，通过饮酒、赏月等意象表达了诗人孤独、豪放、超脱的情感。这组诗共四首，每首都有其独特的意境和情感表达。下面分别赏析：
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。
开篇描绘了一个孤寂的场景：诗人在花丛中独自饮酒，没有亲朋相伴。然而，他并不因此感到寂寞，反而举起酒杯邀请天上的明月，与自己的影子一起构成“三人”。这里的“三人”并非真实的三人，而是诗人通过想象力创造的一种虚幻的陪伴感，表现出诗人的孤独却又不失浪漫的情怀。
月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。
明月不懂得饮酒，影子也只是机械地跟随自己，但即便如此，诗人仍然愿意暂时与它们相伴，享受这短暂的美好时光。这里的“行乐须及春”表达了诗人珍惜眼前美好时光的态度，春天象征着生机与活力，而诗人希望在这美好的季节里尽情享乐。
我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。
诗人歌唱时，月亮似乎也在空中徘徊；他舞蹈时，影子却显得杂乱无章。清醒时，他们仿佛一同欢乐，但醉后又各自分散。最后一句“永结无情游，相期邈云汉”表达了诗人对这种虚幻陪伴的无奈与超脱，他希望与明月、影子在遥远的天际再次相聚，体现了他对自由和永恒的向往。
天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。
这首诗以酒为主题，开篇即用夸张的手法赞美酒的魅力。诗人认为，如果天不爱酒，天上就不会有酒星；如果地不爱酒，地上就不会有酒泉。天地既然都爱酒，那么人更应该尽情享受酒的乐趣。
已闻清比圣，复道浊如贤。贤圣既已饮，何必求神仙。
这里引用了古代关于酒的比喻，清酒比作圣人，浊酒比作贤人。诗人认为，既然贤人和圣人都已经饮酒，何必再去追求虚无缥缈的神仙呢？表达了他对现实生活的热爱和对虚名的不屑。
三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿为醒者传。
诗人认为，饮三杯酒可以通达大道，饮一斗酒可以与自然融为一体。只要能体会到酒中的乐趣，就不必在意清醒者的看法。这里反映了诗人对世俗规范的超越，追求内心的自由与快乐。
三月咸阳城，千花昼如锦。谁能春独愁，对此径须饮。
诗人在春天的咸阳城中看到繁花似锦，如此美景本应让人欣喜，但他却感到孤独和忧愁。面对这样的美景，诗人认为唯一的解脱方式就是饮酒，借酒消愁。
穷通与修短，造化夙所禀。一樽齐死生，万事固难审。
诗人感叹人生的贫富、长寿与短命都是命中注定的，无法改变。于是他选择用一杯酒来平等看待生死，认为世间万物难以完全理解，唯有借酒忘忧。
醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此乐最为甚。
醉酒之后，诗人仿佛失去了对天地的感觉，昏昏沉沉地倒在孤枕上，甚至忘记了自己是谁。这种状态下的忘我之乐，才是最极致的快乐。这里表现了诗人对超脱尘世的渴望。
穷愁千万端，美酒三百杯。愁多酒虽少，酒倾愁不来。
诗人感慨人生中的烦恼无穷无尽，而美酒却有限，但即便如此，只要酒喝光了，烦恼也就不再来了。这里表达了诗人借酒消愁的心理，同时也暗示了他对现实的无奈。
所以知酒圣，酒酣心自开。辞粟卧首阳，屡空饥颜回。当代不乐饮，虚名安用哉。
诗人认为，只有懂得酒的人才能真正体会到酒的妙处，酒酣之时，心灵也会随之开阔。接着，他引用了伯夷、叔齐辞官隐居首阳山的故事，以及孔子弟子颜回贫困却安贫乐道的事迹，反衬出当代人如果不及时行乐，追求虚名又有何意义？
蟹螯即金液，糟丘是蓬莱。且须饮美酒，乘月醉高台。
最后，诗人把蟹螯比作仙药，糟丘比作仙境蓬莱，表达了他对饮酒的推崇。他认为，与其追求虚无的仙境，不如趁着月色，在高台上尽情饮酒，享受当下的快乐。
《月下独酌四首》通过饮酒这一主题，展现了李白孤独、豪放、超脱的精神世界。诗中既有对现实的不满和无奈，也有对自由和永恒的向往。通过对明月、影子、酒等意象的运用，诗人成功地传达了内心的复杂情感，使读者感受到他在孤独中寻求慰藉、在现实中寻找超脱的心境。
