子夜吴歌 · 春歌

《子夜吴歌·春歌》是唐代诗人李白创作的一首五言古诗，描写了秦地罗敷女采桑的情景。这首诗通过描绘罗敷女的美丽形象和她与使君之间的互动，展现了古代劳动妇女的勤劳与自尊。

1. 背景与主题

“子夜吴歌”是乐府旧题，原为吴地民歌，后被文人采用。李白的这首诗以“春歌”为主题，描写的是春天采桑的场景。诗中的主人公罗敷女是一位勤劳美丽的女子，她不仅外貌出众，而且有着独立自主的性格。

2. 诗句赏析

• “秦地罗敷女，采桑绿水边。” 这两句点明了时间和地点。“秦地”指的是今天的陕西一带，而“罗敷女”则是诗中女主角的名字。罗敷女在清澈的绿水边采桑，画面清新自然，充满了田园气息。诗人通过对环境的描写，营造出一种宁静和谐的氛围。

• “素手青条上，红妆白日鲜。” 这两句细致描绘了罗敷女的形象。“素手”指的是她洁白的手，“青条”是桑树枝条的颜色，形成鲜明对比。而“红妆”则形容她的妆容艳丽，在阳光下显得格外鲜艳夺目。诗人通过色彩的对比，突出了罗敷女的美丽与青春活力。

• “蚕饥妾欲去，五马莫留连。” 最后两句表现了罗敷女的勤劳与自尊。“蚕饥”意味着蚕需要及时喂养，暗示时间紧迫，罗敷女急于回去照顾蚕宝宝。“五马”在这里指的是达官贵人（古代官员出行时乘坐五匹马拉的车），表达了罗敷女拒绝与权贵纠缠的态度。她虽然美丽动人，但并不因此而放慢手中的劳作，表现出她对劳动的尊重和对尊严的坚持。

3. 艺术特色

• 色彩鲜明：诗中运用了大量的颜色词汇，如“绿水”、“素手”、“青条”、“红妆”，使得整个画面生动活泼，充满视觉冲击力。
• 动静结合：前四句静态描写罗敷女的外貌和环境，后两句则通过“蚕饥妾欲去”的动态描写，展现了她的勤劳与果断。
• 对比手法：通过“素手”与“青条”、“红妆”与“白日”的对比，增强了诗歌的表现力，突出了罗敷女的美丽与纯洁。

4. 思想内涵

这首诗不仅仅是一首描写美女的诗篇，更重要的是它反映了古代劳动妇女的生活状态和精神面貌。罗敷女虽然美丽，但她更注重自己的劳动职责和社会地位，表现出了一种独立自主的精神。这种精神在当时的封建社会背景下尤为难能可贵。

总的来说，《子夜吴歌·春歌》以其优美的语言、生动的画面和深刻的思想内涵，成为李白乐府诗中的经典之作。